Chroniques CDs

Originaire de Nantes, le trio composé de Rome, Bert et Nico sort son premier album autoproduit. Entre guitares saturées avec un son brut et timbre de voix rappelant Kurt Cubain, l’univers proposé par le groupe nous replonge plus d’une décennie dans le passé. N’y voyez pas non plus une copie de Nirvana, Hyphen a trouvé son territoire quelque part entre Sonic Youth et Elliot Smith pour la mélancolie et la noirceur proposée. Les plus érudits reconnaîtront même une once de Chokebore. Avec de telles références et influences, on ne peut que faire quelque chose d’intéressant. Et c’est vrai qu’on trouve quelques bonnes choses à se mettre sous la dent. Le premier titre "Serpentine" propose de belles montées en puissance, "Tunnels Lips" est aussi agréable, malgré le côté très sombre du morceau. Mais c’est sans doute avec "Without An Arm" que le groupe atteint son apogée. Sans batterie, mais avec un peu plus de gaieté

The Organ est mort, vive The Organ. Un merveilleux album sorti en 2004 puis plus rien. Si ce n’est cet EP testament, Thieves. Six titres pour donner le La au silence radio. Six titres pour nous plonger dans une immense tristesse suite à la dissolution du groupe canadien alors que, malheureux hasard, sortait au même moment l’anthologie The Sound Of des Smiths…

Originaire de Chicago, Catfish Haven est un groupe de soul rock aux influences variées. Leur premier opus Tell Me sorti il y a deux ans n’avait pas défrayé la chronique. Deuxième coup d’essai avec Devastator sorti cet automne. Les premières notes de l’album nous plongent dans une atmosphère 70’s. Sur une dynamique festive, "Are You Ready" est un titre facile qui n’a rien d’incroyable. En deuxième plage, le titre "Devastator" ne relève toujours pas le niveau. Il faut compter sur des influences funky afin d’entendre des titres plus intéressants ("Set In Store", "Trapping In Memphis"). La voix un peu rauque, bluesy, du leader George Hunter s’accorde toutefois assez bien avec le style proposé par le groupe. A noter aussi le groove du bassiste qui apporte de l’ampleur à certains titres.

Avec un nom pareil, ce jeune londonien ne pouvait venir ailleurs que d'Irlande. Mis sous le feu des projecteurs cet été grâce à son EP The Early Learnings Of, le jeune prodige enfonce le coup avec son premier album éponyme. Une chose est sûre, Eugene est un garçon atypique et son label Domino Records, à qui on doit l'éclosion de pointures telle que Franz Ferdinand ou encore Arctic Monkeys,

Ils ont fait 2008. Slogan bateau pour une année qui est sortie de l’ordinaire sur tous les plans. En 2008, parler culture sans introduire la notion politique – tout en restant crédible - relevait de l’équilibrisme. Encore et toujours, Bruce Springsteen s’est révélé être le dernier des mohicans toujours pertinents.

Le rock est un sport de beauf. En me rendant dans ma ville natale en septembre dernier, me voilà bien embarrassé, car au centre ville, la fête bat son plein, le rock de Gotthard tabasse sur la grande scène. Mon envie ? M’exiler le plus loin possible, c’est forcément mieux ailleurs me suis-je dit. En rentrant ce fut l’explication au tournevis façon je te tiens tu me tiens enfoiré, mon voisin du dessus regardait Bienvenue Chez Les Ch’tis à plein tube avec sa maîtresse, bref le meurtre fut sanglant, gratuit et forcément efficace, puis direction ma chambre tapissée de posters à la gloire de mes héros sportifs d’antan, forcément dopés pour le coup. Vie de merde, tout fout le camp.

La nouvelle scène française peut se venter d’être riche à millions avec tous ces nouveaux artistes connus et souvent méconnus qui tentent de sortir du lot. Riche A Million est justement le titre du troisième opus de Tom Poisson. Mais qui est donc Tom Poisson ? Artiste accompli et original, Jean-Michel Couegnas a commencé sur les planches et sur les routes de France avec la troupe théâtrale du Phoenix. Entre spectacle humanitaire (Armée du Salut) et création du spectacle « Autour de Brassens », il a touché divers aspects de la musique avant de se lancer dans une carrière solo. De retour avec ce troisième album, Tom Poisson met tout le monde d’accord et apporte un peu de fraîcheur et de légèreté à la nouvelle scène française. Le titre "Titanic" et son ukulélé sonne très Thomas Fersen. "Mon Ami Sans Voix" est teinté de bossa nova et donne à l’auditeur des envies de tout plaquer pour rejoindre des pays où le sable est chaud. Le texte devrait aussi plaire à ce cher Moustaki. On trouve un délicieux duo avec Sanseverino sur "Mon Cœur Qui Penche". Sur la douzaine de chansons présentes, il n’y a pas grand-chose à jeter. Tous les titres ont quelques choses de chouette.

En voilà un groupe ovni: on n’est pas forcément habitué à entendre un groupe américain de noise pop expérimental ayant pour chanteuse et bassiste une japonaise chantant dans un anglais incompréhensible. A l’écoute de Offend Maggie, le dernier album de Deerhoof, on a l’impression d’entendre un Rivers Cuomo qui aurait mangé une jazz woman fan des Beatles et de Sonic Youth. "The Tears And Music Of Love" ouvre les festivités avec des guitares distordues et une rythmique génialissime. La voix de Satomi va en dérouter plus d’un, il vous faudra vous habituer à ces étranges plaintes monocordes. Sur la fin du morceau, la basse entre pour insuffler encore plus d’énergie. "Chandelier Searchlight" nous amène vers un univers plus estival, on croirait entendre du Beatles lors des couplets, oui mais des Beatles ayant appris l’art de la dissonance jazzy. En effet entre la voix de Satomi, les lignes de guitares, la dissonance sera une constante de l’album, tout comme le mystère et l’incompréhension. "Buck And Judy" laisse apparaître un piano schizophrène….

S’il y a un groupe qu'on n’imaginait pas se reformer c’est bien celui-là : Queen sort un nouvel album ! Bon il y avait bien eu quelques projets depuis 1991, année de la mort de Freddie Mercury, mais là c’est un album. Or comment imaginer un album de Queen sans Freddie ? C’est la couverture qui répond à notre place : ce n’est pas Queen qui sort un nouvel album, c’est Queen + Paul Rodgers. Au moins on a le bon sens de reconnaître que Freddie Mercury ne peut pas être remplacé. Paul Rodgers, fondateur de Free et de Bad Company, avait en fait déjà rejoint le groupe fin 2004 pour une puis deux tournées, accompagnées de CD et DVD live. Cela dit le choix de Paul Rodgers reste étrange. En effet, il est considéré comme un des meilleurs chanteurs de blues rock du moment – admettons qu’il n’est pas mauvais – mais soyons réalistes ce n’est pas le style de Freddie

Voilà un disque bien ennuyeux. Certes, Antony avait déclenché un véritable buzz autour de sa voix et de sa personne. Il porte la responsabilité de deux disques fort appréciés, dont personne n'a osé dire du mal. C'est avec un EP de cinq titres, qui préfigure son nouvel album qu'il vient maintenant envahir les bacs de ses lamentations. Quelques notes de piano ("Another World), de jolies mélodies ("Crackagen"), un peu de blues ("Shake That Devil"), de l'amour ("Sing For Me"), du violon ("Hope Mountain") et le tour est joué.